就刚刚这个转折的对比,傅调的这个诠释,足以进入他今年听到的黄金乐段前五。
不,甚至可能前三,乃至于第一。
只要他之后听不到其他的神级现场的话,这绝对能够算得上是前几。
就这个演出,就这个对比,就这个表达。
真特么绝了。
怎么会有这样的人,能够诠释出这么漂亮的音乐的啊?
这个也太离谱了。
他脑袋到底是怎么长的,他究竟是怎么想到要这个样子来诠释的?
开什么玩笑……
真的,太牛逼了!
不仅仅是他,周围其他很多人也有这样的感觉。
他们难以置信地看着傅调,双拳都不由得紧握。
这个演奏是真的牛逼,真的强。
然而,傅调的实力并不仅仅只是如此,这个只是第一主题的出现以及第二主题所产生的对比造成的美好。
接下来的,才是重点。
展开部中对两个主题均进行了发展,这在肖邦的作品中是非常少见的做法。
那么为什么肖邦要给这一首作品进行展开,而不给其他作品展开呢?
很多人没有多想,但是只要稍微思考一点后,便会发现。
一切的原因便在于傅调的演奏中。
展开的目的是让音乐的形象变得更为立体。
而这一份立体,让音乐主题之间的对比则是变得更为明显。
上下对立,前后对立。
你中有我,我中有你。
所有的一切都在傅调的手中交错,融合,展现出一段完全不同的感觉出来。
情绪,在逐渐碰撞,让音乐的表达变得更为复杂。
可是这份复杂并没有让人难以察觉音乐之中的美感,反而让音乐脉络变得格外清晰明了。
这种感觉极为的错乱。
明明是那么复杂的作品,音乐之中的情绪表达明明那么困难,可是为什么在傅调的手中,却显得那么简单,那么的轻而易举。
就好像他们只要跟着傅调的理解去学习,他们就也能够理解这一首作品究竟应该怎么去诠释似的。
如果真的这样想,其实倒也好。
但是问题是。
他们的大脑以及身体又在抗拒。
他们全身上下的细胞都在用行动去告诉他。
“不,你不行。”
第三天一万字了,你们投票我更新,努力日万每一天,说到做到!加油!
(本章完)