所以你会看到很多大片里,这个白人女主角必然是要有一个黑人上司和黄皮肤的好朋友,这已经成为了标配。而且对其他国家的文化表达,经常会是印象中的符号化,比如华夏就是永远脏乱差,活脱脱上世纪70年代,军官也一直是趾高气扬的。
非洲一直是贫穷的,欧洲一直是文艺的,贵族的,日本一直是忍者和武士。
违反这些原则的剧本还要再删掉,过了公司的审核之后,约谈编剧没问题就可以立项了。大编剧可能有百万美金的稿酬,小编剧最低甚至数千都有可能,一般都是在工会做了登记,即便投稿不成,倒是不担心被剽窃创意。
美国人是将每一部电影当做一个公司来经营的,也就是每立项一部作品,就要注册一家公司。
像《变形金刚》,版权来自于孩之宝玩具公司,那么他们就占大头。这是热门大IP,版权方比较强势,因为注定会盈利,在这里梦工厂连一半都分不到。
有些大导演和票房保证的演员也会在这家公司里占股,而且还是干股。
正式开拍前,电影公司只会往账户里存三分之一的钱,其他资金呢?找电影投资基金。有的是盲投,不挑剧本的,可以多占股份,挑剧本的则是1比1的比例。
光融资这一项,就可能几十家公司参与其内,要么共同喝汤,要么就一起吃屎。
投资毕竟有风险,赚得少了也比赔钱强啊。
如果你足够有信心,自己也可以全投,但一部电影出去,就有可能导致公司其他资金链断裂。
米高梅就是,一开始和吴宇森合作,《变脸》2。45亿美金票房,《碟中谍2》5。45亿美金票房,不断刷新华人导演的记录,倒是狠狠争了一口气。
然后米高梅就投入1。2亿拍摄《风语者》,票房仅3300万美金,血本无归差点破产,背负着越来越多的债务只能选择下嫁给索尼,而且还没得挑。
强如哈维·韦恩斯坦,在米拉麦克斯混得风生水起,拿奖拿到手软。但电影不赚钱,照样被迪士尼给扫地出门,默默地建起了一家叫做“韦恩斯坦兄弟影业”的小公司。
梦工厂单独投资1。26亿美金押宝《逃出克。隆岛》,最后血本无归也成为了压死骆驼的稻草,陈渤才得以趁虚而入。
好电影未必就大卖,反而一些不那么好看的电影反而票房大丰收。
更看重盈利的电影公司当然是越来越保守,像那种挤在写字楼一角,三年才能做一部电影的才会执着于艺术和创新,不断挑战自我。何况,好莱坞的制作流程中导演只管拍片,是没有剪辑权的,就怕你太艺术化,毕竟电影票房取决与大众,也只有像斯皮尔伯格、西科塞斯、卡梅隆这样的大导有这样的权力,李安都没有这个资格。
而且好莱坞也不是没烂片,甚至比国内还要多,但只有好看的大片才有资格在国内上映。每年分账票房有名额限制,当然不可能给烂片机会了。
那这些烂片为什么会被制作出来呢?直接毙掉不就好了吗?原因也是有很多的。
其一,投资人有侥幸心理,想捞一把热钱。电影公司有钱不收是傻蛋,反正成本出来了。
其二,制作者为了贪点制作费,本来也没想着对观众负责,投资人又不为了赚钱,纯粹为名,那么坑就坑了。
其三,投资人和制作人集体晕菜,眼高手低结果黄了。
其四就要涉及某些不言而喻的任务需求,还有非法洗钱等活动。
这种水深的娱乐圈自然是有其道理的,要想赚钱就得擦亮眼睛,否则万劫不复都是极有可能的。
这一行业做得最好的还是得看米高梅的极品前任老板科克里安,70年代买下米高梅,利用品牌影响力将其名下的地产投入到拉斯维加斯,建立起最大最豪华的赌场。
被分拆的米高梅则贱卖甩出去,90年代又以13亿买回来,这回48亿再卖,你说他屌不屌?
曾经显赫一时的米高梅和联美的合并变成七大电影公司,现在米高梅再次售出,又变成了六大。
传奇娱乐集团的冒起,到底能不能成为新的第七大呢?那就拭目以待吧。
(本章完)