夏天放下手里的《燕京音乐报》。
这上面头版文章就是批评李老师的:“《乡恋》拟人地怀恋故乡,但抒发的却不是健康的热爱祖guo山河的怀恋之情,而是低沉缠绵的靡靡之音。
”
“嗲声嗲气,矫揉造作”。
“同咖啡馆、酒吧间、歌舞厅、夜总会等资B主义社会的娱乐生活是一个味道”。
“资产阶级音乐潮流和靡靡之音的典型代表”。
“腐蚀青年人的罪人”。
“黄色歌女”
……
这些帽子层层叠叠的压了下来!
那叫个让人望而生畏。
这就是夏天只写儿歌的原因啊。
这时候,你要是敢说一个“爱”字,你都犯大错了!
在此之前的歌曲,“高、快、响、硬”是必备特点,只有这样才能体现昂扬的格命斗志。
而《乡恋》这首歌,气声唱法、探戈节奏、情绪伤感……还不够大逆不道吗?
现在可是真的有人写文章,一本正经地碎嘴念叨,对这首歌演唱时离麦克风远近,喘气多少次,用什么乐器伴奏,一一提出商榷。
到了下旬25日,唱《乡恋》的李老师在《燕京音乐报》上发表文章《在实践中探索》,对在演唱中运用轻声还是气声,发表了自己的见解。
她写到:轻声的运用,是表现歌曲内容和情绪的技术手段之一,这种手段在西洋唱法和我国戏曲、民歌演唱中都是存在的,不能与外来的和港台的流行歌曲相提并论……
只可惜,这种说法并不能说服其他人。
一位主管意识xing态的高级老ye点了《乡恋》的名,说大陆现在有个“李丽君”……
李老师所在的中央乐团某L导也让人捎话,警告她如果再这样走下去,请另谋高就。
而李老师也是挺倔的——到了84年春晚,李谷一的自我介绍已经是自来“中国轻音乐团筹备组”了。
米兰看到报纸上的诸多文章的时候,表情也很难看:“我挺喜欢这首歌的……看样子,以后不能唱了啊?”
夏天安慰她:“会的,放心吧。
不过,怕是得等几年,总是要唱的。
”
夏天看着窗外,远眺:“你要知道,其实现在被批判的不是《乡恋》,而是超出人们传统认知的新唱法。
”
“新事物的产生总是经历着曲折的过程,而这种新的演唱方式、新的文艺样式,虽然在现在不被看好,被无数声音批判。
”
“可是随着时代的发展,大家越来越认识到了,要百花齐放,要开枝散叶,不能墨守陈规,不能不接受新的东西。
”