他决心跟自己掰手腕。
找到了自己的差距,刘德华非但没有“封口”,反而对自己更有信心。
他不怕别人的评头论足,他认为只要唱出自己的特色,“口水”就淹不死自己。
再说,无论是谁,刚开始出道肯定青涩,有一些不足在所难免。
试问哪一个行业没有评论?
对演艺界人士的评头论足就更不足为奇了。
直到现在,已经在歌坛上获奖无数、被称为“天王中的天王”的刘德华仍旧有人在批评。
在此不妨摘选一段:“……我能提刘德华吗?
这个不断在解释自己一直很努力在打拼的全能型艺人,这个一直被歌迷评价为唱歌在不断进步的‘天王巨星’,显然远未修炼到这个境界。
虽然在新专辑《Coffee Or Tea》里他写出了《影帝无用》的感叹,但至少从音乐里我们无法听到他有摆脱名利往事、寻求突破的主观意向,在从头到尾完全是上个世纪80年代香港歌坛赖以发展的套路式歌曲,甚至于在《魔鬼在恋爱》的主歌停顿后,你马上会接上《独自去偷欢》的副歌,这同样是一种态度。
究竟唱歌是为什么?
是为了给影帝增色?
是为自我增值?
还是多点Fans追捧?
又或者是在无聊时的消遣?
当然华仔还是真努力的,他在新专辑里和林夕老师各填了5首词。
但高不成低不就的嗓音给许多歌曲的演绎大打了折扣,即使是像黄贯中制作的《马龙白兰度》这样的好音乐,也因为那缺少变化的平板嗓音而错失了突破自我的最佳时机。
有时候我这个局外人都替他着急,突发灵感——要不,窦唯的嗓子歇着也是歇着,干脆先让他借你两天使使。
我敢拍着胸脯说,那时候你上台领奖唱‘无用礼让,随缘唱最理想’时,肯定会有更多人真心拍掌……”
恐怕,这样的乐评文章已经算是比较温和的了。
二十多年来,各种各样的批评已经见怪不怪,刘德华在接受褒奖的同时亦学会了坦然面对。
更何况,有些批评是良药,能够帮助自己在演唱上不断进步呢。
再说,有获奖有批评才好,如果出了唱片没有回应,那就死得快了。
从骨子里就不服输的刘德华,总是能够把自己的心态调试到最佳状态。
这就注定他当年跟自己掰手腕的举动会有一个好的结果。
结果是,他用一种不屈不挠的精神战胜了自己。
很多经验告诉我们,只有战胜自己,才能走向成功。
当年,刘德华就是以跟自己掰手腕的那股劲,认真查找自己声线上的缺点,细心观察歌坛大腕们的演唱技巧,动脑筋、细琢磨,决心从自己并无特色的嗓音中找出“特色”,形成以情带声、温柔而不失男性感染力的演唱特色。
1。跟自己掰手腕(4)
说实在话这需要勇气。
面对听众的批评,面对权威的否定,刘德华必须要有经得起打击的承受能力。
刘德华以顽强的毅力坚持下来了,毅力使他越挫越勇,“毅力”成就了他的“人生”。
2。崭露头角(1)
“我今天所拥有的歌迷是我一点点慢慢争回来的。”
刘德华的从影之路是与香港电影一起走过来的,同样,刘德华的演唱之路也离不开香港歌坛的大背景。
我们不妨对香港歌坛的发展情况作一个回顾:上世纪60年代,由于外语歌及国语歌的“入侵”,再加上本土创作人员的匮乏,香港歌坛处境衰败。
当时的红歌星均以唱英文歌为主。
到了70年代,许氏兄弟(许冠文、许冠杰)出现了,唱了不少风趣幽默和情意绵绵的经典歌曲,推动了香港流行歌的发展。
由此,许冠杰一鼓作气,接二连三地推出《卖身契》、《天才与白痴》等粤语歌,引起了香港人极大的兴趣。
顾嘉辉、黎小田趁热打铁,借助电视剧这一媒介,使粤语歌曲深深打动了市民的心,同时也唱红了郑少秋、汪明荃、甄妮等人。